大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于临摹要有创新思维吗的问题，于是小编就整理了2个相关介绍临摹要有创新思维吗的解答，让我们一起看看吧。
为什么有些人对临摹字帖看的很容易却喜欢创新？
谢谢千千千里马好友邀请！
对于这个问题，我谈谈自己的看法。对一个热爱书法，对书法有极大兴趣的人，喜欢创新是好事情而不是坏事。
书法不创新很可怕，但不创新更可怕！记得这句话是张继说的。
（上图为张继隶书作品）
但话又说回来了，创新的前提是什么呢？当代魏碑书法大家孙伯翔说过这样一句话：“学习书法，不要动不动就谈创新二字。如果你写的字超过古人的字了，再谈创作不迟。如果你写的字还没有超过古人的字，那就先老老实实的学古人的字。” 孙伯翔还说：“学习书法，一定要先继承，后创新，只有把传统的东西继承好了，再考虑创新的事。现在，有的学书者不喜欢临摹字帖，临摹字帖不深入，临得不像时，还说自己是意临，这是非常可笑的事！”
孙伯翔老师的话，给学书之人传递了两个信息：一是学习书法必须要先临摹字帖，通俗地说就是先学习古人的东西。二是创新必须建立在传统的基础之上，先继承，后创新。在没有把传统的东西继承好之前，先不要妄言书法创新。
（上图为卢中南的“欧楷”作品）
有的学书之人说，我又不是古人，为什么要学古人的东西呢？
书法创新，是中书协成立之时提出来的。当初提出来，是为了书法的发展而制定的。针对的是具有相当书法修为的人。
书法的出路，在于创新。这是大家的共识。然而，方针制定出来了，却没有对这个创新进行细化实施方案。而后来的书协掌门人，对创新的概念模糊不清，更是把书法创新搞成了全民性的学习方式。把临帖学习的这种千百年来的书法学习方式看做是束缚手脚的绳索。曾经遇到过一个年青的书法爱好者，让我给他的书法作品提意见。我看了他的作品后，建议他喜欢书法的话，就从临帖开始学习 。没成想他这样回答“凡是在字库里能找到的写法，我都不写。”这种受创新思想误导的书法爱好者，在现在的年轻人中，不在少数。
临帖是一件非常枯燥的苦差事。不能带有丝毫的己意，尽力学习多年尚且不能修得正果。心一松懈，手便涣散。要不与人同，是非常容易的。只要从不临帖，百分之百写出来的字和别人不相同。难的是出新意。在长期的临帖实践中，从学习临摹中产生出自己的新意，不必去创而新意自生。这个过程是相当漫长的过程。对于功利至上的人来讲，谁会有耐心等待三十年、四十年，甚至更久？
利欲的趋使，只争朝夕。临帖学习要几十年，创新却只是分秒之间。所以才会产生了书法速成班，国展突训班，国展特训班……
非常感谢邀请。为什么有些人对临摹字帖看的很容易却喜欢创新？近年来，随着书法的普及力度加大，书法呈现出越来越热。但热闹之下，同时也带来了一些问题，有些人，在没有充分的对书法有认知的情况下，甚至没有做好任何准备的前提条件下，被卷入浪潮之中。由此，千奇百怪的现象也就发生了。学习书法，应该说，临摹传统经典是“不二法门”。前人的名碑法帖，可以说浩如烟海，生有涯而艺无涯。哪家哪派没有个三年五载，恐怕连门都难以进入。认为学习书法临摹字帖容易的，不是无知就是狂妄自大。再不就是在名利的作用下，急于求成。置传统于不顾，而名其曰“创新”。真正了解中国书法史或对书法名家碑帖下过苦功的人，都不会轻易言之创新，而在得其古人精髓的基础上，反而其新必创，明眼人一看便知高下。相对于那些自认为创新的人所展示的作品，只能贻笑大方。
就题主附言试做回答。在古代有这样一个故事：说一个财主别人盖的三层楼房非常漂亮，特别是第三层。于是就想自己也盖一幢楼。建筑师从第一层开始建设，财主说，不要第一和第二层，只要第三层。这就是成语“空中楼阁”的故事。
学习书法的道理是一样的，打不好基础，是不可能建设好书法艺术的规范美观的大厦，至于创新，那就是根本不可能的事。实际上，无论做什么，都要从基础做起，只有打下扎实的基础，才能不断提升素质、能力。学习书法不通过临摹的关，是不可走向书法的创新之路的。古代经典的书法可以说都是一个历史时期在创新上一流的书法，甚至开百代书风。书法发展至今，书的风格系统基本完备，技法同样高度成熟。要想脱离传统或者远离传统，独辟蹊径，肯定是不可能的事，简直就是异想天开。最简单来说，毛笔的执笔技法方面都基本上已经定型，别出心裁在搞出什么花样来，无法用口咬住去写，那毕竟不是主流，正道。
谢谢邀请：
书法创新：首先在临摹古帖的基础上，掌握了书写技法，有了基本功之后，才能生华为书法艺术创造的问题。书家常言道：悟得艺理方通神；书法创造讲的是悟性，从中悟出书法创作之真谛。
书法创新必须具备书法创新的先提条件，具有坚实的书法基础和广博的书法知识，精研古今名家碑帖，继承书法传统化古通今，化古通变，博***众长，才能步入书法创新的田地，书法创新是包括多方面的，必须作到点画线条美，墨色美，结体美；还要作到结字，章法，笔势，神***，气韵，等等美的意识和法则。
油画灵感，应该如何寻找？
灵感是创造中常见的一种思维状态，也是智慧的结晶，算不上是什么神秘的东西，***都可以得到。它是对某个事物经过深入思考，最开始是朦胧的，在大脑里不断酝酿和思考后，突然变得清晰起来，就可以指导作者完成创作。
油画中的灵感如何寻找，可以从以下三方面来进行。
其一，打好油画的童子功，磨练好基本技巧。
油画从诞生到现在已经发展了600多年，形成了一套完善的创作技法，比如，怎么设计造型，怎么构图，怎么设色，怎么体现光影关系和笔触效果，这些都有前人总结出来的方法，只要熟练掌握了这些方法，就算是入了油画的大门，再寻求创作是水到渠成的事情，在创作中也容易得到灵感的光顾，如果对油画一窍不通，怎么能酝酿出灵感。
达芬奇为什么能把《蒙娜丽莎》画得那么高贵典雅，神态悠然自得，似笑非笑，根本原因是达芬奇在创作《蒙娜丽莎》之前，对当时佛罗伦萨有思想的新女性进行了长期观察，他前前后后用几年时间总共观察了几十个年轻女性，最终选择了一名贵妇人做***，又用几年时间才创作出了这幅画。
实际上，达芬奇把现实生活中的女性优点全集中到了这个形象上，画出了自己心中理想的女性形象，因此，《蒙娜丽莎》才那么美轮美奂。如果达芬奇不下功夫观察和体验，完全闭门造车，依靠自己想象着画画，就不可能画出那么形神兼备的作品。
到此，以上就是小编对于临摹要有创新思维吗的问题就介绍到这了，希望介绍关于临摹要有创新思维吗的2点解答对大家有用。
