大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于摄影要有创新思维的问题，于是小编就整理了3个相关介绍摄影要有创新思维的解答，让我们一起看看吧。
摄影必须要不断创新吗？
如果不创新，摄影者和读者可能都会感觉无聊。因为每天大家都对新奇的事物有兴趣，所以摄影者需要不断的创新。以下这张照片是我尝试创新的一个例子。
大家都看过沙滩上贝壳的照片。拍摄这里这张照片，我使用了微距摄影的技巧，使得读者能够看见更多贝壳的细节。这是一个视角上的创新。不是一个100%的创新。但是，它提供一个比较独特的感受。我需要挑战自己继续创新 💪
说说我的看法
我认为，只要喜欢摄影，就会不断地去拍摄、去琢磨、去学习。也就自然而然的进行摄影创新了。
社会进步就是不断创新的历史，摄影也是如此。
一，摄影设备，在不断的创新之中。数码相机的创新取代了胶片相机。因而也使得玩摄影门槛降低了一大截，几乎***都可以玩数码相机。
二，摄影技艺，会随着数码科技的创新而不断的创新。端在手里的相机功能更强大了、电脑软件硬件也更加强大了。所以，不怕没有摄影创新题材。
三，摄影后期，也会有不断的创新。创新的专业P图软件创新着高质量的创新图片。
当今摄影业，摄影不仅仅是构图、调整光圈、按下快门的创新，而是涵盖了前期创作、后期制作的不断创新系统。
我认为，摄影创作是学无止境，每一次摄影的进步都是一次创新；优秀的作品就是摄影与制作的创新结果。
（配四张图彰显图文并茂，哈哈！）谢谢阅读！
摄影必须要不断创新吗？
答案是肯定的。作为一个摄影爱好者，这个问题也曾经一度困扰着我。没有新意的摄影作品，时间长了会视觉疲劳，更没有创作的动力。解决方式只有一个，那就是不断学习，不断追求，不断创新。没有捷径可走。
多欣赏其他老师的摄影作品，从中吸取经验，在落实到自己的实际拍摄过程中。人生就要学无止境，活到老学到老，无论从事任何职业，都需要不断进取，长期保持一颗积极进取的心态。才能对自己的爱好保持长期的热度。
以上所说都是个人观点，感谢您的支持和鼓励。
我是爱摄影的凝一天下
美丽的蔷薇花
使用器材；宾得k3
镜头；18—135
无后期原片直出
回答了！
摄影创新应该从几个方面来看，理论的创新，科技的创新，摄影使用过程中的创新。理论，科技的创新不是我等之辈能做到的。也只能在使用过程中的创新，也就是说摄影中的小改小革吧，试谈一点我的看法。
一，摄影在构图上的创新
- 传统的摄影构图方式，分为三分式，平行式，S式，垂直式，辐射式，渐进式等多种构图形式。能在传统的构图方式上有所突破，找到更佳的构图方式，例如你可以用一个另类的构图方式打破传统的构图方式，效果也非常好，也可以算是一个创新。
二，善于发现新的被摄物体的创新
我们在拍摄的时候，往往拍摄对象千变万化，关键在于你的发现和捕捉能力的创新，尽量去发现捕捉新，奇，少的被摄物，别人都没有拍摄过的，你拍摄下来了，而且拍摄得非常成功，事情都是物以稀为贵，这也算是一个创新吧！
三，摄影方法的创
拍摄的方式，方法种多样，因人而异，这也带有一定的技术性，是技术嘛也就应不断的学习，总结，提高，才能有创新的成果。
现在摄影领域的科学技术水平日新月异，许多好的摄影软件应运而生，给摄影增加了强劲的动力，在使用新技术的时候，你能掌握好新技术的运用，再不断的提升创造新的使用价值，也算是技术创新吧！
回答完毕。谢谢！
人类文明进步离不开创新，摄影也不例外，世界摄影发展的历程也充分印证了这一点。本人认为，摄影的创新应该包括以下方面：一是理论的创新；二是器材的创新；三是拍摄实践的创新；四是后期处理的创新；五是摄影作品展示、交流平台的创新；六是摄影作品市场的创新；七是社会摄影体系、机制的创新。仅供参考，不当之处敬请指正！
摄影中，你喜欢求新求变还是循规蹈矩？为什么呢？你的拍摄理念用摄影作品怎么具体表现？
我觉得不一定
摄影不想文科的知识点，是死的。也不像数学的公式，一套就行。相机一移动，就是完全不同的一副光景。如果你过于依赖九宫格网格线，或者黄金比例，螺旋构图，虽然在某些场合的确可以拍出很好的照片，但在相当的一些场合是行不通的。
这就需要拍摄的人有一种直觉，一种手感。这也就是为什么摄影不是一件简单的事，就是因为很多循规蹈矩的人发现再怎么拍都行不通，原因之一就是他们过度依赖理论知识，不会变通。
不同场合，所运用的方法可能会相差很多，如果按照固定思维解决，肯定拍不出好照片。
我自己其实也是爱好，并非专业。平时拍照的时候，如果发现风景比较有视觉冲击，或者长的比较和谐，可以用原理来构图，这时候我就可能会用最简单的三分，或者黄金比例螺旋，有时候必须要运用到***，s型或者一字型构图。但是如果拍照拍多了就会发现，大部分场合这些理论是完全不够用的。那么这时候只能凭借自己的感觉构图——怎么看着舒服就怎么拍，并且多拍几张，以便于筛选最好的。
比如这一张图，拍了也好几年了，自认为还可以，就是凭感觉的。相信大部分人应该也是可以接受的。这时候如果想要循规蹈矩，就不知道往哪拍了，除非想拍微距。
这张照片没修过，可能有些问题，但是明显可以看出三分构图的痕迹。
同为三分
对称构图
将楼房放在九宫格交点
又是凭感觉
当时我想拍下全景，左右都拍到，但是往左移动右边就拍不到。所以干脆18mm广角，再后期。不过说实话，这张图的确不行。
我的摄影创作肯定是喜欢求新求变了，我的拍摄理念是创新，创新是人类文明进步的灵魂或原动力，更是人类艺术发展的生命。纵观摄影术的诞生与发展，我们可以看到每一次的进步无不以突破和创新为契机。在景象万千、变幻莫测的艺术长河中，最终能够流芳百世的只能是那些集创造性、艺术性和特色性为一体的“千古绝唱”。而那些人云亦云、随波逐流，缺乏个性色彩的所谓艺术或伪艺术，必将如过眼云烟，转瞬即逝。
我们说摄影作品要通向[_a***_]的心灵，其画面构成应包括：新鲜主题选择、用光造型手段、画面分割规律、典型瞬间抓取、深刻思想理念等因素。新鲜题材——能给人以深刻思想启迪；讲究用光——能形成照片基调和线条结构；营造佳构——能创造画面视觉效果和均衡关系；典型瞬间——强调用精彩瞬间抓取的***点；深刻意境——能体现“言有尽而意无穷”的艺术感染力等等。所以，我们既不能追求感官享受脱离社会来审视艺术，又不能单纯欣赏形式而不问作品思想内容，所以求新求变才是正道。
对于创新来讲，在我以前的接触中，在广告摄影方面，创新占比较大。例如用光或是场景布置。所谓创新，在我理解大多是学习提高的阶段，运用新的拍摄手法，达到更加理想的拍摄诉求。
在传统领域，循规蹈矩大部分是记录心情，当然不包括游客照，用已经掌握了的技巧表现拍摄主题或者主体，勉勉强强还算不上循规蹈矩。
以常见的游客照剪刀手为例，拍摄人物背影更有意境，能将人物融进背景写入故事。
摄影师要具备哪些技能？
1. 技术能力
作为摄影师，技术能力是基础中的基础。这包括了对摄影设备的基本理解，对光线和构图的掌握，以及对摄影后期处理软件的应用。只有掌握了这些技术能力，才能更好地捕捉和表达影像。
2. 感知能力
感知能力对于一个摄影师来说，至关重要。这包括了对于光线的敏感度，对于构图的直觉，以及对于瞬间的把握。只有具备了这些能力，才能捕捉到那些转瞬即逝的美丽瞬间。
3. 创新思维能力
摄影不仅仅是记录，更是一种表达。摄影师需要有独特的见解和创新的思维方式，通过自己的视角和表达方式，将平凡的场景变得独特，将普通的照片变得富有故事性。
4. 沟通能力
到此，以上就是小编对于摄影要有创新思维的问题就介绍到这了，希望介绍关于摄影要有创新思维的3点解答对大家有用。
