大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于服装缺乏创新思维的问题，于是小编就整理了3个相关介绍服装缺乏创新思维的解答，让我们一起看看吧。
当代服装设计师该如何进行创新？
一：是要按服装品牌的风格，但前提是这个需自主品牌有一定的知名度和市场影响力，在这个条件下设计师才能充分发挥自己的才能去创新设计风格。
二：是目前国内的服装还没走在时尚潮流的前沿，品牌要保证市场销售对于品牌的生存，所以就有对一些国际大牌进行仿制，和改款，没有了创新的设计。
1：首先是来自与服装色彩的定位，根据国际时尚潮流的色彩趋势，走在时尚的前沿。
2:设计灵感：1883年，香奈儿出生于法国的索米尔。她的父亲是来自塞文山的杂货小贩，母亲是奥弗涅山区的牧家女,儿时入读修女院学校 (Convent School)，并在那儿学得一手针线技巧,22岁时，香奈儿只身来到巴黎，靠白天缝衣服，晚上唱歌养活自己，1910年，Coco在巴黎开设了一家女装帽店(millinery shop)，当时的女士们已厌倦了“五花大绑”的服装设计，香奈儿简洁大方的产品大受好评,例如针织水手裙、小黑裙、樽领套衣等。而且，Coco从男装上取得灵感，为女装添上一点男儿味道，一改当年女装过份艳丽的绮靡风尚。她将西装褛加入女装系列中，又推出女装裤子。影响后世深远的时装品牌Chanel宣告正式诞生
3：服装设计师要不同与常人的独特审美观点，脑洞大开，灵活巧妙的利用人们对时尚潮流所追求的服装审美观，敢穿也许会成为一种时尚潮流。
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卓摩品牌设计为您解答：当代服装设计师该如何进行创新？
谢邀，卓摩主要做品牌打造，包装等系列服务。并不涉猎服装设计。但各种设计应其实也是相通的。
在实现某种创新的时候，我们往往需要打破固有的思维方式、从新甚至全新的角度去看待问题。当然只创新，不适用的话，那也是无济于事的。
在日常找到新奇的路，而不能习惯地走向平庸。
服饰文化传承的创新有哪些探索途径？
创新的根基在于了解我们的传统服饰文化，我国服饰传统文化博大精深，且影响深远，包括韩国、日本的传统服饰都是深受中国古代服饰文化影响。所以，深入了解、摸索我们的传统服饰文化，不失为一种探索途径。关于这方面的资料，近代作家沈从文有一部专著——《中国古代服饰研究》可以仔细研读。
文化创新的基本途径：
1、继承传统，推陈出新
“取其精华，去其糟粕”改造传统文化
“推陈出新，革故鼎新”创造现代文化
2、面向世界，博***众长
加强不同民族文化之间的交流、借鉴、融合。
一方面与主打传统文化的古镇道观古寺等旅游景点联合，安排工作人员、***、甚至当地居民穿古风服饰，制造一种古风氛围，提供古风服饰的租借销售业务，“诱导”游客到当地后，有穿戴古风服饰欲望。
另一方面，在传统节***日是，组织穿“汉服”进行某种特定活动，拜神、祭祀、逛庙会等。然后大力“炒作”，让传统节日，穿“汉服”成为“常态”。
多发些软文，号召人们把工作服装和休闲服装区分开来。悠闲的时候就应该享受生活，享受生活就要有仪式感，还要自己美美哒。
这方面日本和服的发展很有借鉴意义。
中国自古服饰以舒服美观舒身而言，我国民族众多，各有特色，随着科学技术的发展和国门的打开，外国的服饰也隔合到中国人的心目中，服饰的发展与社会的发展和各层次人群的需求是分不开的，在过去一些高档次的东西只有宣跃的人需，如今人们讲实用。
服饰文化传承的创新有哪些探索途径？
首先，创新传承老祖宗文化的关键：在传承的基础上创新。服饰文化不孤立，和我们整个历史文化有千丝万缕的关系，当然也触达交融其他历史文化脉络，纵横通晓东西南北中历史文化节点的来龙去脉，这是服饰文化创新传承的基础的基础，吃透祖业的魂。
其次呢以服饰为载体，与时俱进地以新维度里的新度量单位新属性值合理拓朴解构正确诠释呈现我们的服饰文化，被喜闻乐见地传播认可接受使用。
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北京服装学院校考有风格要求吗？
北服的素描 色彩都是给一定条件的默写 不牵扯照片的事 素描比较倾向干净淡雅的风格 绝不是学院派 用我们同学的话就是“大白脸” 色彩颜色纯度要高 尽量明快 背景衬布可以用大面积的平涂。
你要是考北服的话建议你直接去北服人[_a***_]学，我是今年考的，在北服人画室学习的，一次性考过了服设专业，今年的状元也是我们班的！最后祝你好运 校考这种事也是凭运气的 加油啊！
到此，以上就是小编对于服装缺乏创新思维的问题就介绍到这了，希望介绍关于服装缺乏创新思维的3点解答对大家有用。
