大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于线上教学创新思维的问题，于是小编就整理了3个相关介绍线上教学创新思维的解答，让我们一起看看吧。
学而思创新班和网校s班的区别？
学而思创新班和网校s班的区别？
学而思创新班和网校s班的区别在于，首先学而思创新班一般是指的学而思培优，也就是线下学而思数学的一种班型，而网校S班是线上的一种班型。两者最大的区别就是在于授课形式，创新班是面授的课程，哦网校是线上直播授课。
线上线下混合式教学方式方法研究？
要研究线上线下融合教学，首先要分析清楚线下教学、线上教学的本质差异。其实浮现在每个人脑海中的线下教学、线上教学场景可能是不完全一样的，因为每一种类型都有各种实施形态。
比如，线下教学有教师讲授学生听讲的形式，也有师生一起对话、做实验、完成项目任务、充满挑战与创新的形式，还有教师带着学生一起劳动、进行体育运动的形式；线上教学有通过在线上答题、统计、反馈的自主学习模式，有基于学生各种学习数据诊断推送个性化学习资源的自适应学习模式，有学生观看统一录播视频的形式，有师生进行同步直播教学形式，还有观看录播***与线下互动相结合的形式。
画家如何以创新的手法，引领艺术走向哲学的境界？
画家以创新的手法，引领艺术走向哲学的境界
说到“创新”这是每一个画家都很感兴趣的事情，因为总是希望自己是绘画艺术“创新派”的第一人，于是早把“继承传统”抛在脑后，在绘画艺术界，古今中外，搞“创新”的画家比比皆是，但是能“创新”成功的画家却是极为少数，可见艺术创新不是一件简单的事情，
简单的说“创新”是为了让画作风格符合时代的审美，缓解或避免人们的审美疲劳，形象比喻，创新就好比“观念转变”，将旧的观念去除，换上新观念，不过，这新观念要符合逻辑，不能完全脱离现实，而是要可以追根寻源，艺术本身就是来源于生活，反映现实生活的种种观念或是哲理，
20世纪的西方绘画***杜尚，这位被视为艺术界异端的画家，始终认为绘画是思想的产物，不是只为满足视觉的观感，因此，勇于坚持理念的他，试图跳脱传统的限制，以全然个人式的创新手法，引领艺术走向另一种境界，而这境界就是哲学的境界，
杜尚的作品很明显地趋于意念式传递，个人风格愈加浓厚，就如他的那幅“小便池”模样的《泉》，这和19世纪新古典主义***安格尔笔下的人体油画《泉》是同样的画名，这是杜尚尊重传统绘画的表现，杜尚是为了告诉观赏者，他的创新是可以追根寻源的；但是题材却不一样，这是杜尚使用有别于传统艺术手法的概念来创作的体现，杜尚用事实告诉人们绘画是思想的产物，和哲学密切相关。
杜尚作品《泉》
充分利用强烈对比、标新领异、偶寓必然的创新手法，可以引领艺术走向哲学的境界。
艺术源于生活，高于生活。生活中有哲学元素和境界，源于生活的艺术艺术，也应该有哲学境界。生活中有一分为二的哲学事例，绘画中也一定能表现出来，因为意象正是主观之"意"加客观之"象"组合而成。要让画作进入一分为二之哲学境界，强烈对比是一个妙法。绘画中的色彩、光影、大小、节奏、轻重、迟涩等，能引领画意进入一分为二的哲学境界。
标新领异的创新手法同样能引领画意进入哲学境界。世界是变化的，画家之意也是变化的，标新领异是反映生活的最妙之法。也是引领画境进入哲学的捷径。有的画作意象不合常理，但合乎常情，而是一种别样的创新，这正是一种哲学境界。
偶寓必然也能引领画作进入哲学的境界。绘画创作中，动物静物都是客观存在之物，静物之形状、大小、状态皆有可能反映偶然必然的现象和哲理，苹果公司的商标形象是一例子。
动物更能反映偶寓必然的哲学境界，风吹衣动，动之方向，动感强弱，动感正常异常等，很容易引领画意进入哲学境界。
(认同请关注，诚谢)。
绘画具有历史性，人文性，传统性，从事绘画艺术的人，首先要有承传艺术的责任性，而后才可以谈到艺术发展！
什么是“承传”？就是对传统艺术的尊重、虚心和学习，这是“承”，“传”则是把这种传统技巧，传统审美，乃至传统性质，在发展中，完美的发挥出来，供大家欣赏，感受和吸收！
到此，以上就是小编对于线上教学创新思维的问题就介绍到这了，希望介绍关于线上教学创新思维的3点解答对大家有用。
