大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于速写草图 创新思维的问题，于是小编就整理了2个相关介绍速写草图 创新思维的解答，让我们一起看看吧。
专门用来存画的本子叫什么？
专门用来存画的本子可以称为“画册”或“速写本”。
画册是一种用于展示绘画作品的书籍，通常由艺术家或画廊等机构出版。它们通常***用高质量纸张和印刷工艺，以展示***晰度和色彩饱和度的绘画作品。
速写本是一种用于快速绘制草图或速写的本子。它们通常***用轻薄、便携的设计，方便艺术家随时随地记录灵感和创作草图。速写本也有不同大小和材质可供选择，以满足不同艺术家的需求。
总之，无论是画册还是速写本，它们都是为了帮助艺术家更好地保存和展示他们的绘画作品。
可以买素描本，速写本儿，或者水彩本儿，马克笔本儿等等，根据你画画的风格，买相应的本子，便于携带和保存，如果你是已经画好的，可以从网上买储藏夹，或者储藏本儿，保存你的作品
超写实油画是以“照相”为标准，摄影师学超写实油画有优势吗？
看到好友答这个问题，我也想跟着答几句。
首先，可以肯定的是，要想吃“摄影师”这碗饭，或者说，是想在摄影方面有所建树的爱好者，都得研修美学基础。
美学基础当中的配色，构图，用光，明暗，虚实什么的……一系列知识，不仅是摄影要用到，画画也会用的。
再往大扩展，构图，取景，明暗……写书法，做雕刻，也会或多或少涉及一点。
所以，有美学基础的人学摄影，会比啥也不知道的小白上手要快，就是这个原因。
从画画转摄影是比较容易的，毕竟美基础是共通的。当你把理论知识储备齐全，无论你是学画画也好，学摄影也罢，都能够比一脸懵逼啥也不懂的小白更容易“上道”的。
但是，反过来讲，让只有美学基础，却没有摸过画笔的摄影师转行画画，就有些困难了。
为啥？因为画画得耐住性子一笔一画的“亲自去画”。
既有优势也无优势。
先看看无优势分析
首先，绘画和摄影是两个不同门类的艺术，绘画和摄影具有不同的创作理念，创作技巧和创作规律。如果摄影师不具备绘画的天赋，照片拍的再真实也不能自然而然的成为绘画。
其次，一个尽职尽责的摄影师，必将是全身心地投入他的摄影事业中，如果他的精力用在这山望着那山高，去从事他所不了解不擅长不精通的绘画之油画创作，必然造成样样行样样松的不利局面。
第三，虽然超写实油画是以照相为标准，但这绝不是照相，而是素材积累。摄影师如果要学习油画，那他就必须跳出摄影这个框框进而打碎这个框框。如果没有能力打碎这个原有的框框，那么你也只能永远是一个摄影家，而不是超现实主义的油画家。
再看看有优势分析
首先，如果这个摄影家他是骨子里头具备了超现实主义油画创作的精神和超凡能力，他就可以在这方面利用摄影的真实记录功能，弥补他思维记录的缺陷，这时的摄影也仅仅是他的绘画创作工具而已。这时的他已经在为从摄影家的队伍中走向绘画领域的第一步做着基础准备。
其次，因为艺术都有相通点和艺术性思维的共振，他们的构图方式，他们的色彩布局，他们的情感表达多少有一些共性，因此，这样的摄影家有可能比不具备摄影家才能的画家具备了一定的优势，使摄影家到绘画家的过渡成为一种可能。
第三，纵观历史上成功的超写实主义绘画确实都是对现实生活的真实再现，这和现实主义摄影有着异曲同工的妙用。在摄影没有出现之前，超写实主义油画家们坐在他们要表现的事物面前，即景物***和人物***面前静静的模写那样，而摄影出现以后，他们完全可以借助摄影记录下来当时最准确最能打动他们的景象。而具备油画创作才能的摄影家对社会事务和自然景观的如实记录，为使他们成为超写实油画家提供了先天性的能力。
到此，以上就是小编对于速写草图 创新思维的问题就介绍到这了，希望介绍关于速写草图 创新思维的2点解答对大家有用。
