大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于蝌蚪创新思维的问题，于是小编就整理了3个相关介绍蝌蚪创新思维的解答，让我们一起看看吧。
齐白石画的蝌蚪为何能从一毛涨到几亿？
我们都知道虾是齐白石老先生最会画的东西。齐白石老先生画的虾能卖到几个亿。齐白石老先生还画过几只不见经传的蝌蚪，那么这幅画为什么能够出名呢？在齐白石老先生91岁的时候，大家发现了他画里面的一个秘密。他的那一副蝌蚪的画放大了三点一四倍以后居然发现了四维空间。我们都知道在画里面只有二维空间。四维空间是很难做到的，但是齐白石老先生却做到了。不得不说，这是一位非常伟大的人。
齐白石不仅有绘画天赋，他还非常刻苦，付出了比常人还要多的努力。我们都没有办法想象得到的那种努力。我们都知道他非常擅长画虾。在当初他并不了解虾的时候。他不惜牺牲自己的时间，用了一个月待在河边观察虾。我想这并不是每个人都能做到的。暂且不说去河边观察，就说这一个月的时间去观察同一种事物，想想我们有几个人能够做到？
齐白石当年的画就是地摊货，画的工笔还卖不出去，只能乞食而归，且五出，也就是说，有十多次，五出指出远门。齐白石书画皆精，能刻印，谈到刻印，还有小故事，外地来个治印名家，大家都去刻印，白石画上没有印章，自己也买了一块孬石头找名家去刻，名家一见白石的劣石，自不喜欢，只说磨的不平，去了几次不给刻，自己磨个割脚刀，刻了磨去，又刻又磨，又到山上找石头，天天刻，最后独有风彩，白石每每如此，艺曰精，来于点滴积垒，画虾米，山水，书法，到北京衰年变法，学吴昌砚大写意，他由工而意，又大写意，有的作品确实不错，一般同行难出其右，徐悲鸿捧他，徐画马取白石法也。现在大写意盛行，李苦蝉，崔子范，王雪涛，李可染等皆受其影响，娄师白，陈大羽，王天池画的也很好，王雪涛小写意，高冠华，于希宁，也有反齐派的海派小写意，只是认识不同，白石说不似是欺世，太似为媚俗，白石之画正欺世媚俗之作，廉而有之，再说从一毛钱，涨刻三个亿，初时不见经传，小混混一个，跑江湖的一个，现在是祖师父，儿子死了，孙子死了，学生的学生也死了，我辈学画艺三十余年，函授大学，看李可染，王雪涛的视频学习的，笔墨移传，孙其峰己成百老人，白石离去，孙还在幼稚子童，人生易老天难老，白石之艺还是青春年少，代不缺其人，希望在有白石高峰，不笑当年江湖飘，雨来风去日如棱，光阴不觉星斗换，新有桃花开又落，十亿人民当努力，服务大众劳苦多。书不成文，请大家斧正，小学生旭红。
这根本就是一种愚弄大众智商的极端炒作！试想一下这几只蝌蚪，就算他画得如何逼真，也只不过是蝌蚪，临摹者完全可以以***乱真做出来，买了膺品而以为是真跡，一旦揭穿，真的***的一概不值钱的，这种画作在拍卖市场上屡屡出现的，不外乎就是拍卖行与被拍物主幕后交易，幕前欺骗的活剧而已，钱多而脑残者上当是活该，立志收藏者上当是可怜！大千世界，无奇不有，白石老儿在天之灵见此情景，不笑死才怪:想不到老夫的蝌蚪如此值钱，当年撸多些出来，泼成万千幅画作，既能满足收藏者的愿望，也可令吾之众多子孙后代永为富豪，岂非乐事乎？
齐白石，其本人就是古代有名艺家，有很多著名作品，这里不做一一介绍。
他的作品之所以贵，是被现代人炒作炒贵的。他的蝌蚪画从几毛钱变成了几个亿一幅，这是民间收藏家为了得到齐白石的珍品不惜下大血本，在市场拍卖的齐白石的作品会越来越少。这就造成了物以稀为贵，一个历朝名人的作品世界各地的收藏家，都想得到，在经过拍卖公司的炒作，拍卖的人价格不会封顶，收藏者志在必得，这样就看谁的资金雄厚。艺术是无价的，只要收***仕舍得出钱，鸿毛都会变泰山。社会有竞争才有进步。
一幅蝌蚪画从几毛钱变成了几个亿，证明了齐白石的实力，体现了世人尊重他。也体现了当代社会人们尊重艺术，追求艺术。
其实艺术本身就是无价的东西 只不过是这个艺术本身的附加价值 齐白石老先生的画之所以价值高，是因为齐白石老先生在书画方面造诣高，画出来的东西都是惟妙惟肖，远远超出了书画本身的价值了，再加上齐白石老先生在书画界不可撼动的地位，可想而知为什么齐白石老先生的画作价格如此之高了
国画创新的意义到底是什么？
谢悟空邀请，一看提问，不知说什么好，在中国书画界，一说到创新，那些专家们就会搬出大堆的理由，传统的好，传统的文化，传统的艺术，传统的思想，传统的礼教，好象书画就是套在现代中国画学子勃子上的裤腰带，学中国画就必须跟着传统的***后面才能把中国画发杨光大。
新中国的早期，徐悲鸿先生等前辈们，带着西方油画技法回到中国，争对中国画的不足，把油画的素描技法融于到国画中，对国画进行改良，我们如果好好的看看经改良后的国画，不得不说，在视觉上，传统画不可比。
在中国大地上，中国画画家，门派众多，岭南派，京派，等等，就好家金镛先生笔下的武学邦派，各立门户，谁都想来争夺这武林盟主，好象不来个华山论剑就很难说谁的武功更強。要我说呢？其实就是传统的"夫子思想"。顽固不化。
传统文化艺术，发扬光大，是指把精华的发扬出去，改良优化的文化"光大"。不知这说法对不对。
如果死抓着前人的要带，给后代还套个枷锁，我只能说这思想就是封建，无异于闭门造车。***当年对这种现象作批评，称其为"党八服"。他老人家信奉"拿来主义"。很多网友可能不明白什么是党八股，其实它是指一种文体模式，它的摸式就如同皇帝的圣旨，无论何吋何地，都"奉天呈运……"。拿来主义就是，别人的好东西好技术，对我有用，就拿过来先使用，再融于到自己的技术中，现代的发展不就是在拿来再学习发展吗！
中国画的创新，在于艺术创作者的思想开放，也不是说随意乱画，在书法界好象创新是"创丑，创吼，创射"。国画呢？好象是四不象的创"意"。这个"意"是让人不能理解的"无限境意"。
传统的中国画不论构图还是画意，都特别严谨，而现代的创新却成了"邯郸学步"。
艺术创新离不开文化引导，艺术创新与科技进步一样，需要严肃的艺术思想，中国画创新需要留给后人的美传，我们普通美术工作者起不了什么作用，需要文化教育方面学府来加強引导，专家要担当起导师的作用，为人师者，别往费了这份荣誉。
作画这个事情，不是个什么大事情，创不创新，无所谓。因为一般地说，现在靠作画没法谋生。既然不能谋生，就不选此为职业。那么作画就是业余。是在解决了基本生活之后的述求。作为一种修身养性之事，我的观点是彰显自我，你怎么画起愉快，你就怎么画。这就是个"耍玩艺"！怎么画都可以。
至于承旧也好，创新也好，那是"后话"。只有你成名了，才说得上。设有出名，什么都不是。你管它做啥?
不要为创新而创新，偃苗助长，到头来不伦不类。国画的创新基于对传统文化的融化，融会贯通，经过几十年的积淀，完成自化或造化。因此，国画创新需要有知识积累，智慧升华，修养纯厚。
谢谢邀请。国画创新是在传统基础上有新意，更具想象力，多视角画面，多新颖的构图，不只是为了有市场，让人们视野更开阔。不是千篇一律。一幅画亮出来，使人耳目一新。就是给人最美的享受，视觉盛宴。
谢谢邀请。 国画创新的意义到底是什么呢？国画创新的意义和目的就是让其艺术不断地成长、前进！
艺术不断成长和前进就是使其艺术种类不被颓废、灭亡。什么是艺术的颓废、消亡？艺术的颓废、消亡就是停滞不前，艺术发展到了一定高度了，艺术步履原地踏步踏，这个时间可以是几十年、一百年、也有可能一千余年，当艺术长期得不到创新、也没有人思考创新问题、沿着传统而传统，那么，这个艺术种再优秀、再博大精深、再如何如何伟大……，离颓废、消亡不远了。什么是颓废、消亡？消忘就是当其艺术作品是前人重复性作品存在的时候，人们就不再欣赏这个艺术种类了、乏味了、审美疲劳了……。艺术本来性质就是：重复不是艺术，艺术作品的存在价值在于独立性、独特性。创造这个艺术种类问世的时候，就是丰富[_a***_]的生活，也就是人类的精神食粮。艺术种类的创造问世，就是代表本民族的智慧，本民族的对世界的贡献了。
艺术是人类的智慧象征、是人类不断创新才会有其生命力和存在价值。
当艺术长期处于停滞不前的时候，意味着没有存在的价值和生命力了，这就是消失的前夜，新的艺术种类将取而代之。为了这个中国祖先创造出来的艺术种类不被消失，保护、捍卫的最好办法就是：不断地创新，才是有效延续下去的最好手段和方式方法。
上世纪老一辈的艺术家、艺术工作者对待国画艺术创新问题，达到了非常严肃、认真的态度迫切创新，道理就是在此。
想象力那么重要，作为父母该如何培养孩子的想象力？
我觉得，想象力培养确实很难。但是想象力确实越来越重要。爱因斯坦说，想象力是在科学研究上取得突破的关键。想象力几乎是一切创造性工作的源泉。然而，培养娃的想象力似乎越来越难。因为，我们现在面临的几乎是图片和***泛滥的时代。这对我们成年人获取信息来说，确实便利了不少。但对娃的想象力来说，可能是灾难。什么东西都可以上网查图片，他们有可能失去了很多培养想象力的机会。在这里，我说一下我培养娃的想象力的方法，和大家分享。
1.多给娃讲故事，少给他看图片和***。让他在脑海里重构故事的画面。
2.娃大一些了，可以让他背背古诗，古诗语言高度凝练，有一些古诗有很强的画面感。既提高娃的文学修养，又锻炼了想象力。
3.带娃多看真实的世界，构建真实与想象之间的桥梁，比如，想让娃了解古代人们生活的场景，最好不要带让他们看花里胡哨的古装剧，而是带他们去博物馆，看看里面展示的古董，让他们据此想象真实的古人生活的画面，这样培养出的娃，品味才高。 大家还有什么高招呢？
现实中，我是一个娃上小学的母亲，我希望将娃培养成独立思考，长大后会主动适应社会的人。如果您也认同这种想法，可以关注我，我们可以分享经验，共同提高。
可以通过编程教育 的学习来锻炼孩子的想象力，编程可以很好的激发 孩子的想象力和创造力，并且可以促进孩子基础学科的学习，提升孩子的逻辑思维，锻炼孩子的专注力。让孩子养成发现问题、思考问题、解决问题的习惯。酷叮猫少儿编程是一个非常专业的专注于青少年的编程学校，感兴趣的可以了解了解
1、让孩子感受到语言背后的深意
儿童文学作家梅子涵教授在南京的一次讲座上说：”图画书给了孩子文学的记忆。这是人的需要。大人们不要任何时候都把教育、人生意义高高放在脑袋上。要把文学在童年给孩子。”
文字比较抽象，在单纯文字呈现的时候，孩子不一定能理解文字描绘的意境。但是图画可以帮助孩子了解语言的内涵和意义，对孩子早期的文学素养有很大帮助。
就像《生活三步曲：生活的意味》的作者在一开篇让女儿提出了疑问：“爸爸，生活意味着什么？”爸爸微笑的看着女儿：“生活意味着许许多多的可能性……”
于是作者画了爸爸和女儿在一起的各种可能性，有探索，有展望，有失去，有苦难……在千万种的可能性里，家长也了解到小女孩失去了妈妈。
到此，以上就是小编对于蝌蚪创新思维的问题就介绍到这了，希望介绍关于蝌蚪创新思维的3点解答对大家有用。
